На разных концах индустрии об одном и том же говорят почти одинаковыми словами. Именитый режиссер Стивен Спилберг напоминает новичкам, что даже самая дорогая камера не «спасет» слабый сценарий. А Клэр Биннс, креативный директор британской сети и дистрибьютора Picturehouse, дала необычный совет.
Как снимать кино в 2026 году? Узнайте совет Спилберга и необычную просьбу кинотеатров

Совет Стивена Спилберга для киношников
Стивен Спилберг, оценивая студенческие и дебютные короткометражки, не ищет стерильной «технической магии». Его фильтр проще: держит ли история внимание, складывается ли в цельный рассказ, есть ли в ней свежий угол?
- Если на этих вопросах все плывет, ни технологии IMAX, ни «самая новая Red» не добавят смысла — они лишь сделают проблему более заметной.
Отсюда второй тезис, который обычно снимает лишний стресс у начинающих: на старте можно быть «производным».
- То есть ремесло не возникает из воздуха.
- Спилберг предлагает не стыдиться ученичества — разбирать любимых режиссеров, копировать приемы, пока вы учитесь собирать сцену, ритм и драматургию.
- Свой голос все равно проявится, но ему нужно время, чтобы «созреть» в работе.
Как снимать кино в 2026 году
Параллельно индустрия проката дает один урок — уже не про вдохновение, а про расчет.
Клэр Биннс говорит, что режиссерам стоит делать фильмы короче, если они хотят реального кинотеатрального проката. Трехчасовые блокбастеры и фестивальные хиты создают «дыры» в расписании: длинный фильм часто означает всего один вечерний сеанс.
За этим стоит простая мысль: зритель возвращается в зал, когда понимает, на что подписывается.
- После пандемии люди привыкли смотреть кино на диване и в стримингах, но Биннс отмечает, что ситуация меняется.
- Кинотеатры снова договариваются со стримерами и видят интерес к репертуарным показам — молодая аудитория приходит смотреть Хичкока и Аньес Варда.
- При этом эксперт предупреждает о риске закрытия локальных кинотеатров и говорит о необходимости мер поддержки вроде снижения VAT: маленькие залы — это не только бизнес, но и общественные «узлы» города.
Если сложить эти две оптики, получается рабочая формула «как делать кино в 2026 году»:
- начинайте с истории и собственной дисциплины, снимайте хоть на телефон, но проверяйте, зачем каждая сцена;
- а затем режьте без жалости все, что не двигает смысл — потому что сегодня хронометраж влияет не только на монтаж, но и на шанс фильма попасть к зрителю.

